donderdag 10 februari 2011

Muziekwijzer, Concert 'Eensgezindheid'

Inleiding:
Ik maak mijn verslag over een concert van mijn muziekvereniging. Op zaterdag 30 oktober hebben wij een concert gehad, mij leek het leuk om mijn CKV-verslag hierover te maken. Ik speel bugel in het jeugd en grote orkest. Dit doe ik nu al voor ruim 7 jaar. Ik vind het erg leuk om te doen, er spelen ook erg leuke mensen mee. Mijn familie speelt ook mee in dit orkest, namelijk mijn broer (trombone), ooms (slagwerk, bugel en euphonium) en tante (bugel). Dit is erg gezellig. Ik ben begonnen met het spelen van bugel, nadat ik was gestopt met blokfluit. Mijn oom liet een paar instrumenten zien en ik vond de bugel wel erg mooi. Ik heb nu elke week een half uurtje les en ik speel 1 keer in de week een avond met het opleidings- en fanfare-orkest. Ons opleidingsorkest bestaat uit 19 mensen en ons fanfare-orkest uit ongeveer 40 mensen.
De dirigent van het jeugd-orkest is Elivera van Sloten. Zij gaat dit jaar afstuderen aan het conservatorium. Ze heeft het fanfare orkest gevraagd om haar te begeleiden bij een muziekstuk op de dwarsfluit. Elivera is nu ongeveer anderhalf jaar bij ons dirigent. Bij het fanfare orkest is Jeroen Drenth de dirigent, hij zit nu ongeveer 4 jaar bij onze vereniging. Sinds 4 jaar speel ik ook in het fanfare orkest. Jeroen is in vaste dienst bij Joop van der Ende theater producties. Hij heeft al bij veel musicals in de orkestbak gezeten. Zo ook toen ik naar de musical Mary Poppins ging. In 1990 is hij afgestudeerd aan het conservatorium. Jeroen heeft al veel ervaringen opgedaan in de muziekwereld.
Ik speel bugel in het Jeugdorkest.

Tijdens het concert, waarover ik dit verslag maak, kwam er ook nog een ander orkest. Namelijk excelsior uit Limmen. Dit is een harmonieorkest. In een harmonieorkest speelt slagwerk, koperblazers (trompet, bariton, trombone enz.) en houtblazers (klarinet, fagot enz.). Zij speelden met hun harmonie orkest 6 stukken. Bij het harmonieorkest is Liesbeth Zonneveld de dirigent, dit is zij nu sinds september 2004.
Mijn muziekvereniging speelde met het opleidings- en fanfare-orkest. Waar ik dus allebei in mee speel. Dit is dus een fanfareorkest, waar slagwerk, koperblazers (bugels, trompetten, bassen, hoorns enz.) en saxofonen spelen. Met het opleidingsorkest speelden we 4 stukken en met het fanfare-orkest ook 4.

Muziekstukken: (Van alle muziekstukken staat onderaan de blog een filmpje)
Eerst ga ik over een aantal stukken iets vertellen, die we met het opleidingsorkest hebben gespeeld. Het eerste stuk heet La Storia gecomponeerd door Jacob de Haan (zie afbeelding). (Dit stuk kun je luisteren onder aan de pagina, kies La storia-fanfare OKK. Dit stuk is door een andere fanfare gespeeld)

Jacob de Haan
 In het begin wordt er rustig gespeeld, na ongeveer 10 maten wordt er al versneld. Er worden korte noten gespeeld. Vanaf dan veranderen de maatsoorten ook telkens van 2/4 naar 4/4 en andersom. Hier staat een Italiaanse muziekterm geschreven, namelijk ‘allegro’. Dit betekent dat het vlug en levendig gespeeld moet worden. Dan komt er weer een ander thema aan bod. Hier wordt er weer rustiger gespeeld. Na dit stukje van ongeveer 15 maten, wordt het snellere thema weer herhaald. De dynamiek blijft hier nog rond het forte, af en toe naar het mezzo forte en fortissimo. Elk thema wordt op een ander manier afgesloten, hierdoor kun je weten dat de muziek veranderd qua ritme en melodie. Dan komt er een rustige melodie, hier wordt mezzo piano gespeeld. Bij dit nieuwe thema staat het woord ‘larghetto’, dit betekent dat de noten langzaam, breed en gedragen gespeeld moeten worden. Dit stukje wordt gespeeld met weinig instrumenten. In de laatste maat van dit thema wordt er versterkt van mezzo forte naar forte. Hier komen er meer instrumenten bij. Je hoort het slagwerk nu ook erg duidelijk. Dan wordt er vertraagd en gaat de muziek weer over naar het thema wat al eerder is gespeeld. Een groot deel van de eerder gespeelde muziek wordt herhaald. Opeens wordt er sterker gespeeld en ook flink langzamer. Dit deel van de muziek wordt nu echt afgesloten, er begint een heel ander melodie en ritme. Er  wordt heel rustig gespeeld en zacht. Steeds meer instrumenten komen erbij en spelen sterker. De melodie die helemaal in het begin van het stuk gespeeld wordt, wordt hier weer herhaald. Het einde wordt vertraagd en er worden lange noten gespeeld.
De muziek is helemaal instrumentaal gespeeld. De instrumenten die in dit stuk spelen zijn: trompetten, bugels, sopraansaxen, altsaxen, hoorns, trombones, baritons, bassen en slagwerk. Er is veel afwisseling en herhaling van thema’s, natuurlijk is er ook sprake van meerstemmigheid. In dit stuk zitten niet echt solo’s, ook echte coupletten of refreinen ontbreken.
De componist heeft het muziekstuk denk ik om de muziek geschreven. Hij wilde dat iedereen bij het muziekstuk een ander verhaal bedenkt, zonder naar de mening van hem te kijken. Ik denk dat de muziek echt om de muziek is, want de componist heeft er geen verhaal bij bedacht of verteld waar de muziek over gaat. Het is niet echt duidelijk waarom de componist dit muziekstuk heeft gemaakt. Ik denk dat de muziek misschien wel is bedoeld als puur luisterplezier, maar dat je zelf wel over het stuk nadenkt en welk verhaal er volgens jou bij hoort. 
Een trombone
Jacob de Haan is in Heerenveen geboren in het jaar 1959. Hij speelde trombone, piano, cornet en bugel. Op 14 jarige leeftijd begon hij te componeren. Hij heeft schoolmuziek gestudeerd en in Leeuwarden heeft hij op het conservatorium gestudeerd, met als hoofdvak orgel. Nu woont hij in Rotterdam en is hij componist en arrangeur. Ook is hij dirigent en geeft hij workshops. Hij heeft ontzettend veel werken al gecomponeerd, een aantal voorbeelden zijn, in 1981: East-anglia, in 1985: Dreaming, in 1988: Corn Field Rock, 1990: La Storia en in 2009: Dakota. Dit laatste stuk, Dakota, heb ik ook met het opleidingsorkest gespeeld.
Het volgende stuk, waarover ik iets ga vertellen, is Conquest of Paradise. Dit stuk is gemaakt door Vangelis en gearrangeerd door Frank Bernaerts. (Ook dit stuk kun je beluisteren, kies het eerste filmpje)
In de eerste paar maten wordt de spanning een beetje opgebouwd. Dit doen ze door middel van een ritme steeds sterker te gaan spelen. Hierna komt het thema van dit muziekstuk voor het eerst aan bod. Het thema wordt hier piano gespeeld. Later merk je dat er steeds sterker gespeeld gaat worden, er komt een opbouw in de muziek. Opeens wordt er versterkt, de muziek gaat naar een hoogtepunt toe. Eenmaal versterkt, merk je dat er een andere melodie gespeeld wordt. Dit wordt heel groots en machtig gespeeld. Al snel genoeg spelen ze zachter, hier komt het begin thema weer. Eerst met weinig instrumenten, maar na ongeveer 6 maten komen er steeds meer instrumenten bij. Dan komt het refrein (hoogtepunt) weer. De muziek wordt nu een stukje herhaald. Aan het eind wordt er steeds zachter gespeeld, je kunt goed horen dat het muziekstuk ten einde loopt.
De muziek is instrumentaal, want in het stuk wordt er alleen met instrumenten gespeeld. (In het filmpje onder aan mijn blog is de muziek vocaal en instrumentaal, maar ik geef antwoord op base van mijn concert.) Er is absoluut sprake van meerstemmigheid, veel verschillende partijen en instrumenten spelen met elkaar. Ook komt er herhaling in het stuk aan bod. Het hoofdthema wordt namelijk vaker gespeeld. Afwisseling zit natuurlijk ook in het stuk, want zonder afwisseling wordt het muziekstuk een beetje saai. In het stuk komen niet echt solo's voor. Wel merk je dat in het begin van het stuk een thema is, hierna komt er echt een hoogtepunt. Na dit hoogtepunt wordt het thema weer herhaald. Dit kun je zien als coupletten en het refrein (hoogtepunt).

Vangelis

De muziek is niet abstract, want het stuk was een titelsong van de film Conquest of Paradise. De film was gemaakt in 1992, deze werd gemaakt ter gelegenheid van de ontdekking van Amerika door Columbus, 500 jaar daarvoor. De film gaat dus over de ontdekking van Amerika. Columbus wil een nieuwe handelsroute vinden naar AziĆ«, in vrede met de oorspronkelijke bevolking. Zijn volgelingen willen alleen nieuw land en werken tegen Columbus. Columbus eindigt uiteindelijk in armoede. In de muziek kun je goed merken wanneer Amerika ontdekt wordt. Dit is namelijk op het hoogtepunt. De componist wilde niet echt een boodschap overbrengen. De muziek is bedoeld ter ondersteuning van een filmfragment.
Vangelis is een Griekse muzikant en is in 1943 geboren in Volos. De genres waarmee Vangelis veel werkt zijn instumentale, klassieke, elektronische, progressieve rock en newagemuziek. Hij is vooral bekend geworden met de filmmuziek Chariots of Fire, hiermee heeft hij een oscar gewonnen, Blade Runner en Conquest of Paradise. Vangelis heeft nooit muziekles gehad en is nauwelijks in staat bladmuziek te lezen. Slechts 1 keer heeft Vangelis een concert gegeven in Nederland, dit was in 1991 in Rotterdam.

Het laatste stuk waar ik iets over ga vertellen, is genaamd Fulco de minstreel, gemaakt door Leon Vliex. Dit stuk hebben we met het fanfare-orkest gespeeld, hiermee hebben we aan een concour meegedaan in Zaandam. (Dit stuk heb ik in een filmpje opgenomen tijdens een concert. Het beeld is niet heel goed, maar je kunt de muziek wel goed horen.)

Het fanfare-orkest

Het muziekstuk begint heel groots en machtig. Een bepaalde melodie wordt door verschillende instrumenten door elkaar gespeeld. Er wordt redelijk sterk gespeeld. Na een tijdje wordt er verzacht en komt er een ander thema aan bod. Dit thema wordt heel licht gespeeld, niet zo heel sterk. Geleidelijk gaat dit over in een andere melodie, dit is een heel vrolijke melodie. Het thema van hiervoor wordt nu weer herhaald, zo wordt het stuk meer een geheel en past alles goed bij elkaar. Dit deel van het muziekstuk wordt hier afgesloten, een nieuwe melodie begint. Alle instrumenten vullen elkaar aan en hierdoor ontstaat er een nieuwe melodie. Opeens spelen er minder instrumenten, dit is een stukje van ongeveer 7 maten. Zo wordt de muziek niet saai om naar te luisteren, doordat er afwisseling in zit. Na de 7 maten komt de vorige melodie weer terug. De melodie wordt wel gevarieerd, maar je hoort wel dat alles nog bij elkaar past. Weer komt een afsluiting van een thema, nu wordt dit gedaan door langere noten te spelen. Even wordt het stil en opeens kun je het slagwerk horen. Na een tijdje hoor je een soort aankondiging van iemand. Er wordt een roffel gespeeld, hierna hoor je de trompetten. Zij spelen steeds sterker. Na de trompetten wordt er heel gehaast gespeeld. Dit wordt ook steeds sterker, de spanning wordt erg opgebouwd. Ineens stort alles in, van een hogere noot wordt er naar een lagere noot gespeeld met op het eind een trommelslag. Het gedeelte vanaf de roffel tot de trommelslag wordt nu 2 keer herhaald. Natuurlijk wel een variatie hiervan. Na deze herhalingen speelt het orkest zachter en met minder instrumenten. Als er een aantal maten gespeeld zijn kun je een nieuwe melodie horen. Deze melodie wordt afgesloten door een lange, lage noot. Een andere melodie wordt door 1 iemand gespeeld, maar wel met begleiding natuurlijk. Uiteindelijk komen er steeds meer instrumenten bij die de melodie spelen, er worden allemaal variaties gespeeld. Ook speelt het orkest steeds sterker. Door de vesterking, versnelling en het vele aantal instrumenten dat speelt, wordt de muziek heel groots. Later spelen er steeds minder instrumenten en wordt ook dit stuk afgesloten met een lange noot. Je kunt nu duidelijk merken dat er een ander thema wordt gespeeld. Het is namelijk veel zachter en rustiger dan hiervoor. Eerst hoor je de begleiding spelen en later komt er een solist bij. Deze speelt een hele mooie en rustige melodie. Deze melodie wordt na een tijdje vestoord door de trompetten, deze zorgen ervoor dat dit stukje goed wordt afgesloten. Meteen onstaat er een nieuwe melodie deze houdt zich heel lang aan. Steeds komen er andere instrumenten bij en stoppen er anderen. Het hele stuk eindigt hier doordat er sterker en kortere noten worden gespeeld.

Dit stuk is natuurlijk ook weer instrumentaal gespeeld. Er is veel sprake van afwisseling, herhaling en meerstemmigheid. Vaak wordt er een melodie op een andere manier herhaald. Je kunt niet echt coupletten en refreinen in dit stuk vinden, wel zijn er 2 solo's. Namelijk 1 door een bugel en 1 door een trombone.

Leon Vliex

De muziek is niet abstract, want je merk dat er een verhaal in zit door de manier van het spelen. Door de melodieen voel je dat het stuk niet zomaar is geschreven, dat er een verhaal in zit. Het stuk gaat over een verhaal dat zich in 1297 afspeeld. Fulco de Minstreel was knecht van Heer Gijsbrecht van IJsselstein en van diens vrouw Bertha van Arkel. Toen Heer Gijsbrecht gevangen genomen was, ging Fulco op pad om hem te bevrijden. Hij slaagde daarin en wordt als dank tot ridder geslagen en benoemd tot kasteelheer van slot Heukelom. Dit verhaal wordt helemaal uitgebeeld in het muziekstuk. De schrijver van het muziekstuk maakte dit voor fanfare Excelsior uit IJsselstijn. Het stuk was een jubileumcompositie voor het 100 jarige bestaan van dit orkest. Met dit stuk wil hij geen boodschap overbrengen. De muziek is bedoeld als amusement en het vertellen van een verhaal.
Leon Vliex heeft op een leeftijd van 19 jaar muziekwetenschappen gestudeerd aan de rijksuniversiteit in Utrecht, ook heeft hij een studie in Hilversum aan het conservatorium gevolgd. Tijdens zijn studie begon hij al met het componeren van stukken. Nu heeft hij al vele opdrachten vervuld om nieuwe stukken te componeren, hij is ook dirigent van 4 fanfares.

Het jeugd-orkest
 
Slot:

Ik vond het leuk om iets te vertellen over de stukken die ik heb gespeeld. Zo kom je ook goed achter de achtergrond van het stuk en weet je waar het over gaat. Je kunt het stuk dan misschien beter begrijpen en het mooier spelen. Wel was het moeilijk iets over de muzikale middelen te vertellen. Ik denk dat dit toch wel goed gelukt is.  
Ik wil zelf verder niet echt iets in de muziek gaan doen later. Ik vind het leuk om muziek te maken, maar houd dit liever gewoon als hobby. Wel ben ik van plan volgend jaar of dat jaar erna mijn C-diploma te gaan halen van het HaFaBra.
Ik ben nog nooit bij een profesionele uitvoering geweest. Ik zou het wel leuk vinden om dit een keertje mee te maken.

Krantenartikel:

Najaarsconcert Eensgezindheid

EGMOND -BINNEN - Muziekvereniging Eensgezindheid Egmond-Binnen zal op zaterdag 30 oktober haar najaarsconcert verzorgen. Deze avond treedt naast het opleidings- en fanfareorkest van de vereniging, de harmonie Excelsior uit Limmen op.
Het opleidingsorkest van Eensgezindheid staat onder leiding van Elivera van Slooten, terwijl Jeroen Drenthe het fanfare-orkest dirigeert. Harmonie Excelsior wordt geleid door Liesbeth Zonneveld.
Het belooft een geanimeerd concert te worden met een programma dat een populair karakter draagt. Werken van o.a. Alfred Reed, Leon Vliex, George Lloyd, Jan de Haan, Derek Bourgeois, Hendy, Custer en James Hosay zullen de revue passeren
Het concert vind plaats in Dorpshuis de Schulp, Visweg 45 te Egmond-Binnen en vangt aan om 20.00 uur. De toegang voor donateurs is gratis, andere bezoekers betalen vijf euro per persoon.

 
Programmaboekje:
Blz. 1

Blz. 2


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Blz. 3

Blz. 4
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Blz. 5

Blz. 6